martes, 9 de diciembre de 2014

[ La mesa de luz ]
  valeria bellusci
  2006.

[...] Descubrí que no hay nada tan terrible como tener que enfrentarse a las pertenencias de un muerto. Los objetos son inertes y sólo tienen significado en función de la vida que los emplea. Cuando esa vida se termina, las cosas cambian, aunque permanezcan iguales. Están y no están allí, como fantasmas tangibles, condenados a sobrevivir en un mundo al que ya no pertenecen.[...] Producen un efecto conmovedor, pero al mismo tiempo horrible. Por sí mismas, las cosas no significan nada, como los utensilios de cocina de una civilización antigua; pero sin embargo nos dicen algo, siguen allí no como simples objetos, sino como vestigios de pensamientos, de conciencia; emblemas de la soledad en que un hombre toma las decisiones de su propia vida [...] Paul Auster. La invención de la soledad

























jueves, 17 de julio de 2014

[...] Tu formación y tu intuición están trabajando de un modo inconsciente, y la sorpresa siempre es instantánea. Puedo estar en un jardín o en una fiesta y ¿por qué me voy a un punto cuando hay cien puntos posibles? Porque allí está actuando la sorpresa, porque yo no puedo fotografiar si no hay sorpresa, si no se produce la chispa de la maravilla [...] Graciela Iturbide


Taller de ensayo // producción // edición
lunes // jueves de 19 a 21:30
Info // valebelluscifoto@gmail.com

sábado, 24 de mayo de 2014

[Fragmentos]




❍❍ Muchas veces leyendo, algún fragmento se me queda ardiendo. Momento de revelación, cuando una frase te atraviesa como un cuchillo. Los subrayados que hacemos de los libros, esos que nos hablan, nos nombran un sentimiento propio, nos interpelan o nos conmueven, quedan ahí a la espera y sí uno los compilara y se los diera a un desconocido para que los lea, seguramente este se podría representar una imagen de quienes somos, que nos preocupa, que sentimos. Claro que sería un mapa mucho más lírico de lo que en realidad somos, pero no importa...
Hay unos pocos fragmentos que me acompañan hace años.
A los 16 años marqué en 
Cartas a Milena de Franz Kafka 
el siguiente:

...[ Todo eso ya ha pasado, el bosque compartido, el suburbio compartido, el viaje compartido. Y, sin embargo, no ha quedado atrás ese viaje compartido, en linea recta, por la calleja empedrada y de regreso por la alameda, bajo el sol del atardecer. No ha terminado y sin embargo es una broma estúpida decir que no termina. Estoy rodeado de expedientes, unas pocas cartas, que acabo de leer, saludos del Director ( no me despide ) y de algunos otros...Y a través de todo eso, una campanita repica en mi oído: " ella ya no está junto a ti". Pero también escucho el sonido de una enorme campana en algún lugar del  cielo, que dice: " ella no te abandonará ". Pero la campanita repica en mi oído y luego está la carta de la noche. Es incomprensible que el tórax pueda expandirse y contraerse para respirar este aire, es incomprensible que uno pueda vivir lejos de ti.
Y a pesar de todo no me lamento, todo esto no es un lamento y tengo tu palabra...]

A los 23 marqué en 
El corazón de las tinieblas de Joseph Conrad:

...[ Remontar aquel río era como volver a los inicios de la creación cuando la vegetación estalló sobre la faz de la tierra y los árboles se convirtieron el reyes. Una corriente vacía, un gran silencio, una selva impenetrable. El aire era denso, pesado, embriagador. No había ninguna alegría en el resplandor del sol. Aquel camino de agua corría desierto, en la penumbra de las grandes extensiones. En las playas de arena plateada, los hipopótamos y los cocodrilos tomaban sol lado a lado. Las aguas al ensancharse, fluían a través de archipiélagos boscosos; era tan fácil perderse en aquel río como en un desierto, y tratando de encontrar el rumbo se chocaba todo el tiempo contra bancos de arena, hasta que uno llegaba a tener la sensación de estar embrujado, lejos de todas las cosas una vez conocidas..., en alguna parte.., lejos de todo..., tal vez en otra existencia. Había momentos en que el pasado volvía a aparecer, como sucede cuando uno no tiene ni un momento libre, pero aparecía en forma de un sueño intranquilo y estruendoso, recordado con asombro en medio de la realidad abrumadora de aquel mundo extraño de plantas, y agua, y silencio. Y aquella inmovilidad de vida no se parecía de ninguna manera a la tranquilidad. Era la inmovilidad de una fuerza implacable que envolvía una intención inescrutable. Y lo miraba a uno con aire vengativo...]

A los 26 o 27 marqué en
El cuarteto de Alejandría de Lawrence Durrel
Tomo I Justine.


...[ He hablado de la inutilidad del arte, pero no he dicho la verdad sobre el consuelo que procura.
El solaz que me da este trabajo de la cabeza y el corazón, reside en que solo aquí, en el silencio del escritor o del pintor, puede recrearse la realidad, ordenarse nuevamente, mostrar su sentido profundo. Nuestros actos cotidianos son en realidad la arpillera que oculta la tela laminada de oro, el significado del diseño. por medio del arte logramos una feliz transacción con todo lo que nos hiere o vence en la vida cotidiana, no para escapar del destino como trata de hacerlo el hombre ordinario sino para cumplirlo en todas sus posibilidades: Las imaginarias...]

sábado, 3 de mayo de 2014

sábado, 26 de abril de 2014



// Francis bacon //  Extracto de entrevista por David Sylvester // Marzo 1966

DS: ¿Puedes decir porqué te interesa la fotografía?

FB: Bueno, yo creo que la fotografía y el cine asaltan constantemente nuestro sentido de la apariencia y que cuando miramos algo no solo lo vemos directamente sino que lo vemos también a través de ese asalto de la fotografía y el cine que hemos sufrido ya, y el noventa y nueve por ciento de las veces descubro que la fotografía es muchísimo más interesante que la pintura abstracta o figurativa. Siempre me ha obsesionado.

DS: ¿ Sabes qué es lo que te obsesiona concretamente de ella? 
¿Su inmediatez? ¿Las formas sorprendentes que aparecen en ella? ¿Su textura?

FB: Creo que es ese leve distanciamiento del hecho, que me hace volver más violentamente al hecho. A través de la imagen fotográfica comienzo de pronto a vagar dentro de la imagen y abro lo que yo considero su realidad más de lo que podría hacerla mirando directamente. Las fotografías no son solo puntos de referencia. Son muy a menudo reactivadoras de ideas. 


miércoles, 23 de abril de 2014

lunes, 7 de abril de 2014

❏❏ Cuando yo era niña mi madre me enseñó a hacer imágenes mentales. Y después de todos los rollos de película que he usado, las fotos mentales aún perduran como una especie de cuaderno de dibujo vivo e invisible. Muchas veces antes de ir a la cama, recorro todas las cosas que ví, pero no fotografié. Así que cuando realmente agarro mi cámara, las imágenes reales tienen su origen en una especie de lugar abstracto, como una fantasía destilada. Eso forma la base de mi forma de trabajar y el resto son detalles y la capacidad constantemente puesta a prueba de reaccionar a las singularidades decididas por la geometría, los temas, las ideas. Todo ello seguido de interminables horas de edición, secualización, mezcla y remezcla.❏❏ Irina Rozovsky




lunes, 31 de marzo de 2014

Mercy Street





❍Hermoso video de Peter Gabriel. 
 Dirigido por Matt Mahurin, fotógrafo que me gusta mucho!

jueves, 27 de marzo de 2014



En abril inician los talleres.
    Historias en la palma de la mano
    Lunes o jueves de 19 a 21:30 hs
    valebelluscifoto@gmail.com

^^ Para hacer fotos hay que ser como un monje, lograr la máxima concentración - como en la meditación - y al mismo tiempo tener un disposición muy delirante. Por eso digo que fotografiar es el encuentro entre esa forma de delirio y la paz total. La fotografía está hecha de esos dos momentos. Se combinan y crean dinamita ^^ Bernard Plossu

martes, 18 de marzo de 2014

La vista llega antes que las palabras. El niño mira y ve antes de hablar.

La vista establece nuestro lugar en el mundo circundante; explicamos ese mundo con palabras, pero las palabras no pueden anular el hecho de que estamos rodeados por él. Nunca se ha establecido la relación entre lo que vemos y lo que sabemos. Todas las tardes vemos ponerse el sol. Sabemos que la tierra gira alrededor de él. Sin embargo, el conocimiento, la explicación, nunca se adecua completamente a la visión...
Lo que sabemos o lo que creemos afecta el modo en que vemos las cosas..
>> MODOS DE VER <<  John Berger.




//Taller de Fotografía // Narrativa en imágenes // Historias en la palma de la mano

∴Cuando ☛ Lunes o jueves de 19 a 21:30
∴Donde ☛ Chacarita
∴Cuanto ☛ $450 por mes
∴Contacto ☛ valebelluscifoto@gmail.com
∴Comienza ☛ Abril 2014
∴Duración ☛ Anual/ Cuatrimestral

sábado, 15 de marzo de 2014

La verdadera obra de arte nace del artista por vía mística. Separada de él, adquiere vida propia, se convierte en una personalidad, un sujeto independiente que respira individualmente y que tiene una vida material real.Kandinsky

 
//Taller de Fotografía // Narrativa en imágenes // Historias en la palma de la mano

∴Cuando ☛ Lunes o jueves de 19 a 21:30
∴Donde ☛ Chacarita
∴Cuanto ☛ $450 por mes
∴Contacto ☛ valebelluscifoto@gmail.com
∴Comienza ☛ Abril 2014
∴Duración ☛ Anual/ Cuatrimestral


miércoles, 12 de marzo de 2014

❍/❍

Soy feliz encontrando preguntas interesantes, quizás incontestables. La fotografía es apropiada para esto, a momentos breves, para perforar la membrana opaca que nos rodea. El problema es como seleccionar ese fragmento, esa milésima de segundo significativa del total. ¿ Que piedras mantendrán el color una vez que las haz sacado del río? A veces es un indicio de sensibilidad, una intuición que uno no puede racionalizar hasta más tarde// Paul Graham


//Taller de Fotografía // Narrativa en imágenes // Historias en la palma de la mano

∴Cuando ☛ Lunes o jueves de 19 a 21:30
∴Donde ☛ Chacarita
∴Cuanto ☛ $450 por mes
∴Contacto ☛ valebelluscifoto@gmail.com
∴Comienza ☛ Abril 2014
∴Duración ☛ Anual/ Cuatrimestral

miércoles, 26 de febrero de 2014


♦El ensayo fotográfico es un relato que se desarrolla a través de una secuencia de imágenes.

Este relato deriva de una búsqueda para la cuál no bastan los conocimientos técnicos y teóricos, sino que se involucran la historia personal, las creencias, el instinto, la imaginación.

Ansel Adams decía que una foto no se hace solo con la cámara, una foto se hace con las películas que vimos, los libros que leímos, la música que escuchamos, los viajes y las personas que hemos amado. 

Todo eso, creo yo, nuestra historia de vida, es lo que conforma nuestro imaginario a la hora de fotografiar.

♦♦Propuesta♦♦

El taller está orientado a desarrollar un trabajo personal, una serie, para llegar a esto nos vamos moviendo a través de ciertos ejercicios,  textos de escritores, fotógrafos, pintores, que nos hablan de procesos de creación, reportajes, fragmentos. 

No se trata de narrar a partir de una sucesión cronológica, más bien comunicar una experiencia que, a partir de una mirada personal, fragmenta y reordena el mundo desde una lógica particular, nuestra mirada, nuestro mapa.

Propongo llevar un diario de procesos, una especie de bitácora de viaje, donde volcar citas que leímos, pensamientos, dibujos, sueños, ideas, lo  que nos va acompañando durante la gesta de un trabajo. 

Se trabaja en la edición grupalmente y vemos al final de la clase la obra de algún fotógrafo ( contemporáneo o no tanto) proyectado. 

Para encontrar el pulso de las imágenes, para que estén vivas, tienen que generar preguntas.

En una época donde la proliferación de imágenes es abrumadora, propongo un espacio donde cada participante pueda ahondar en su historia, encontrar las preguntas que lo lleven cada vez más allá de su idea original, y arribar a un lugar, que seguro está ahí, pero donde no habíamos estado nunca.
Ese es el objetivo del taller♦

lunes, 17 de febrero de 2014


















donde: chacarita/palermo

cuando: lunes o jueves de 19 a 21:30 

duración: anual, frecuencia semanal

costo :$ 450 por mes

comienzo: mediados de marzo

vacantes limitadas

consultas ☛ valebelluscifoto@gmail.com

❖❖
 ^^En el mirar está el sentir, está el interrogar, el profundizar. Una cosa es ver y otra mirar. Cuando salgo a la calle no veo nada; sin embargo, cuando tomo la cámara suceden muchas cosas, porque hay voluntad de ver, de mirar. Y si miras, suceden cosas. Fotografiar es querer ver. Querer ver con sentimiento. ^^
                                                                   Cristina Garcia Rodero 

Datos personales




^Valeria Bellusci nació en La Plata el 10 de Febrero de 1970.

Vivió hasta los 8 años en Saladillo, Provincia de Buenos Aires y reside desde 1978 en 
la Ciudad de Buenos Aires.

Estudió durante un año Museología en la Universidad de Museo Social Argentino. 
En 1992 se interesa por la fotografía e ingresa en la Escuela de Arte  Fotográfico EMET Nro. 31 de La Boca.
Decidida a perfeccionar su trabajo en el uso de la fotografía como medio de expresión se incorporó a los talleres de ensayo fotográfico dictados semanalmente por Adriana Lestido.  Asiste durante cuatro años entre 1995 y 1998.
En 1999 obtiene la Beca a la Creación que otorga anualmente el Fondo Nacional de las Artes, que le permite continuar con su ensayo fotográfico “La vereda del corazón quieto”.
Asimismo en el año 1999 es invitada a participar en el concurso “Talento Joven” organizado por el ICP, New York City. Continúa formándose en las clínicas realizadas por Adriana Lestido en el interior del País hasta el año 2008 .
En el año 2016 obtiene el segundo premio en el Concurso Gente de mi Ciudad.

EXPOSICIONES COLECTIVAS

-DESKART  Casa de la Juventud, Universidad de Buenos Aires.
-La vereda del corazón quieto. Museo en movimiento, Museo Argentino de Ciencias Naturales    
 Bernardino Rivadavia, Buenos Aires.
-Proyección fotográfica Galpón Yatay, Buenos Aires.
-La vereda del corazón quieto. Bienal de Arte del Mercosur , Porto Alegre, Brasil.
-Embarazo, Polaroid. Museo de Arte Moderno de Salta (MAM).
-Once Llamas. Proyecto Espinosa. Buenos Aires.
-Once Llamas. Centro Cultural Kirchner. Aquí nos Vemos. Fotografía  Latinoamericana. Buenos Aires.
-Once Llamas.Arte x Arte. Familia modelo para desarmar. Buenos Aires.
-Once Llamas. CCPE. Familia modelo para desarmar. Rosario. Santa Fe.

MUESTRAS INDIVIDUALES

1998 - La vereda del corazón quieto. Centro Cultural Ricardo Rojas, Buenos Aires.
1999 - La vereda del corazón quieto. Fotogalería, Teatro San Martín, Buenos Aires.
2000 - La vereda del corazón quieto.Centro Hidrobiológico, Puerto Quequén,Pcia de Buenos Aires.
2018 - Todas las manzanas cayeron. FoLa, Buenos Aires.

PUBLICACIONES

1999- Polaroid. Revista Latido, Argentina.
1999- La vereda del corazón quieto. Catálogo.
2000- La vereda del corazón quieto.Revista Luna Cornea Nro 20, México.
2006- Polaroid Embarazo. Revista Dulce X Negra Nro 3, Argentina.
2009- Instantes de pasaje, Polaroid. Revista Dulce X Negra Nro 9, Argentina.
2015- Once Llamas. Revista Dulce X Negra Nro 21, Argentina.
2016- Once Llamas. Revista Ca Os Nro 7 / Tiempo, Argentina.
2017- Once Llamas. Revista Bex Autores, Argentina.

ANTECEDENTES LABORALES

Se desempeña como fotógrafa Free- Lance desde el año 1995. Ha colaborado en diversos medios gráficos, El Amante (cine), Las 12 (Página 12), Revistas Lugares, Beglam y Oh la la  (grupo de revistas La Nación). Fotografía institucional, campañas gráficas, Fotografía de teatro, etc. Actualmente dicta la materia Ensayo Fotográfico en la Escuela Argentina de Fotografía e Introducción a la Expresión en la UNSAM. Entre los años 2011/2013 dicta talleres de Ensayo/ Expresión con Vero Somlo en Caja Negra. Desde 2014 dicta un taller de Narrativa en Imágenes: Historias en la palma de la mano.